Beaucoup de chorégraphes pensent que créer un spectacle Tron Dance est une promenade de santé, mais ce n’est pas le cas ! J’ai une certaine expérience avec des chorégraphes externes qui ont loué ou acheté nos costumes, et je suis allé leur apprendre à les programmer, en plus de tout ce qu’ils doivent savoir d’autre (par exemple, comment enfiler les costumes, comment les emballer, comment les connecter, etc.).

Beaucoup de chorégraphes pensent que créer un spectacle Tron Dance est une promenade de santé, mais ce n’est pas le cas !

J’ai une certaine expérience avec des chorégraphes externes qui ont loué ou acheté nos costumes, et je suis allé leur apprendre à les programmer, en plus de tout ce qu’ils doivent savoir d’autre (par exemple, comment enfiler les costumes, comment les emballer, comment les connecter, etc.).

Pensez-vous qu’un chorégraphe puisse réussir un bon spectacle du premier coup ? Bien sûr que non !

Pourquoi ? La différence entre les attentes et l’expérience.

Chaque chorégraphe a une grande expérience des chorégraphies traditionnelles – celles qui sont interprétées à la lumière du jour. Il a peut-être été lui-même danseur par le passé, il sait exactement ce qui est le mieux, quels mouvements rendent bien et lesquels ne rendent pas bien.

Un portrait scolaire d’une fille souriante à côté d’une copie grossièrement tatouée du même portrait
Image 1 Attentes vs expérience dans le monde du tatouage

Cependant, la chorégraphie Tron Dance fonctionne très différemment de la danse de jour « traditionnelle ». On ne voit aucun petit détail, comme les expressions du visage, les petits mouvements nuancés et les transitions, tout ce qui fait habituellement la différence entre un danseur professionnel et un amateur.

Avec des costumes LED, il faut laisser vos costumes travailler pour vous. Cela signifie que, parfois, moins c’est plus. Des mouvements simples qui fonctionnent bien avec la lumière peuvent être bien meilleurs que des mouvements techniques complexes mais finalement ennuyeux. Vous aimeriez savoir pourquoi un spectacle Tron Dance est meilleur qu’un spectacle traditionnel ? Lisez cet article.

À quoi ressemble une chorégraphie simple ? Regardez la vidéo ci-dessous.

Chorégraphie Tron Dance dansée par le groupe Harmen ZeissLes vidéos sont lues depuis YouTube ou Vimeo, qui peuvent enregistrer des cookies dès que vous lancez la lecture.

Flexibilité et limites des costumes LED

C’est la raison NUMÉRO UN pour laquelle un chorégraphe sans expérience préalable (avec les costumes LED) dit « mes danseurs pourraient faire ça 500 % mieux ». Ce dont il ne se rend pas compte, c’est que les costumes LED sont faits de pièces en plastique. C’est principalement pour des raisons d’entretien. Sur des vêtements normaux, les bandes LED cassent si vite qu’il est presque impossible de continuer à faire des spectacles s’il faut remplacer la moitié des bandes des costumes après une seule prestation. C’est la raison pour laquelle elles doivent être sur le plastique, afin que les bandes LED ne bougent pas. Vous ne nous croyez pas ? Regardez notre PREMIER spectacle Tron Dance public. Dans cet article, vous pouvez voir les erreurs que nous avons commises pendant le développement des costumes actuels

Dans la vidéo, vous pouvez voir comment les bandes LED se cassent sur les vêtements en textile (couleur différente, parfois elles ne s’allument pas comme elles le devraient).Les vidéos sont lues depuis YouTube ou Vimeo, qui peuvent enregistrer des cookies dès que vous lancez la lecture.

La seule exception, ce sont le fil EL ou les bandes de fibre optique. Ils sont flexibles et fonctionnent un peu différemment. Si vous voulez en savoir plus sur les costumes en fil EL, lisez cet article.

Cinq danseurs en costumes en fil EL brillant en bleu et en rouge dans l’obscurité, celui du milieu avec une coiffe de plumes rouges
Image 2 Costumes en fil EL

Timing

Le timing et la création d’un effet « WoW » font également partie des aspects les plus difficiles à maîtriser si vous voulez un show spectaculaire !

Une bonne chorégraphie doit commencer par des mouvements lents pour aller vers des mouvements plus rapides, passer d’un seul danseur visible à plusieurs danseurs visibles, de tours de lumière simples à des tours plus complexes – et, bien sûr, le plus important est une fin fabuleuse, pour que tous les invités se souviennent de votre prestation au moins jusqu’à la fin de la semaine 🙂.

Qu’en pensez-vous ? Est-il facile de créer une bonne chorégraphie pour un spectacle Tron Dance ?